——关于集美·阿尔勒摄影季——
2015年11月15日，“2015集美-阿尔勒国际摄影季”在厦门集美开幕。此次摄影季由三影堂摄影艺术中心创办人之一荣荣与阿尔勒摄影节主席萨姆•斯道兹（Sam Stourdzé) 共同作为发起人和艺术总监，独立策展人李振华担任执行总监。展览集结了来自数十个国家和地区的几百位国内外摄影艺术家，共展出包括法国阿尔勒摄影节的5个重要展览项目在内的超过3000幅作品，同时举办众多相关讲座、放映等活动。与此同时，11月15日开幕式当天下午4时左右，三影堂摄影艺术中心南方总部——三影堂厦门摄影艺术中心正式成立。届时，三影堂厦门摄影艺术中心开幕展《断片》，将首次在国内大规模展出日本摄影师森山大道的丝网印刷作品。
荣荣认为，尽管现在中国并不缺乏形式各样的摄影节，甚至有点泛滥，但表面的热闹过后，关于展览的总结和沉淀，却往往被忽视。因此，在举办各种形式的摄影展之外，三影堂一直以来也致力于艺术出版和教育项目，希望以此影响公众，让摄影艺术得到更为持续的普及。
——多元跨界的策展尝试——
独立策展人李振华这次担任了摄影节的执行总监。“强策展”以及“艺术家作为小的集体的出现”都是他在这次摄影节中所强调的重要元素。这次摄影季的工作思路与他过往作为策展人工作时不太一样，除了部分单元的提案或策划，这次他更多地负责邀请与协调其余30位策展人在项目中的参与。“在这次的摄影节中，我们在所有结构上都做得极为细腻。而对于我们讨论的那些问题，要提出实证，并且脱离那种假大空的艺术状态，这是我所关心的。”李振华说。
此次摄影节邀请了30余位策展人，其中有9位是海外策展人。从展览项目安排上，则着重“策展人”与艺术家的自我工作实践与身处的位置，据此延伸出9个专题，其中包括重影重生、城市巡航、两种乡愁、与东方相遇、时尚与摄影、延展摄影、独立影事、在地行动、奖项与收藏。这9个专题，既是独立个体的项目，也跟其他展览产生互文关系，从而以网状结构编织出这场东西方对话的视觉图景。
策展人马楠所策划的“被占有和遗忘的光”，刘畑根据摄影的4个意象带来别开生面的展览子项目“灰 刃 框 洋”；艺术家刘杰近年来对于现代科学带给人类社会的影响与畸变之观察“未定关系”，策展人海杰所策划的“引擎：一种由图像引发的艺术生产机制”都是立基于“摄影”、“影像”及其外延的思考与实践。
△朱帅策划的“佳作书局精选西方当代摄影书展”
同时，此次摄影季也面向以城市为单位的人文地理，如梁学彬与张耀辉所策划的“消失的框架——主流以外的香港故事”，展现了香港现实的一面，同时令观众反思主流框架以外充满诗意的城市集体回忆;艺术家唐晶在卡塞尔生活和学习近10年之后，邀请参加过文献展的艺术家们和卡塞尔艺术学院曾经的导师及同学们一起，以影像的方式和最为个人化的角度去重新展现和阐释这座城市；艺术家雎安奇的新作《大字》，在新疆东部一处无人区，使用摄影机在距离地面十公里的空中俯瞰记录三十个巨大的中国字而成的影像作品，记录与反映1968年出现在世界各地的革命浪潮。
诸多展览项目中，最容易为大众所理解的，是反映日常生活的图像摄影生产。不管是《照片回收》动画项目——从北京附近的垃圾站回收老百姓丢弃的相机胶卷，多达五十万张左右的35毫米彩色胶片记录了过去三十年首都老百姓的居民生活，挑出3000张左右的照片制成动画，还是杜曦云与萌系大叔（艺术家宗剑）的展览项目“日常快拍”，都是艺术家针对日常图像生产所作出的反应与整理。
除此之外，法国阿尔勒国际摄影节还选择了5个最优质的展览项目落地厦门集美，这5个项目将会代表阿尔勒的国际语境，同时兼顾到中国当地观众的趣味。
△ 阿尔勒五个项目之一：由萨姆·斯道兹策划的“费里尼：8又12的色彩” 图片来自艺术家
“跨界”也是此次摄影节一个非常明显的特征。正如荣荣请来李振华作为执行总监，也包含了这样的考虑：“李振华非常‘跨界’，他的优势不仅仅是摄影这一块，在新媒体乃至整个当代艺术领域，他其实是更出色的。媒介的融合在当今不是一个趋势，而是一个既存的现实。所以打破过去的限制变得极为重要，如果今天我们还在一个所谓的摄影小圈子里玩，是非常狭隘的。”
这次摄影季请来的30位策展人当中，除了一些经验丰富的职业策展人之外，也包括一些跨界的年轻的艺术家、收藏家、画廊主。他们的多重身份和视角为不同的策展单元带来了更多丰富性和开放性。李振华认为“这是一个有趣的位移，不同身份之间互为映照和比较的关系，是其他策展人无法提供的，我希望将它作为一个线索，带入到我们的展览中来。”
策划了“转变的东京与摄影”展览的日本策展人后藤繁雄（Shigeo Goto）本人也跨界设计、摄影、策展等多个领域。这次他带来的六位日本艺术家的作品中，亦包括了视频、装置等多种媒介，展现了日本当代摄影的多元面向。
△ 后藤繁雄策展项目“转变的东京与摄影”
——行动中的年轻策展人——
对于“策展人”这样一个角色，公众或许还有些陌生。一种较为普遍的定义，是指在艺术展览活动中担任构思、组织、管理的专业人员。策展人首先必须是一个批评家，其次需要很强的公关能力和组织能力，能够完成一个展览的从策划到执行的整个过程，并且促使艺术家的再认识与再创作，赋予作品以意义，为他们在历史当中寻找坐标点。
值得关注的是，近年来，年轻一代的职业策展人开始活跃于我们的视野。他们大多有过海外求学的经历，接受过系统的艺术理论教育。例如此次策划《地景再现》项目的何伊宁与沈宸，分别出生于1986年和1988年，都是不到30岁的年轻策展人，然而已经在这个领域内积累起了为数不少的实践经验。
△ “地景再现”展出了美国摄影师莱恩·杰博利斯基（Ryan Debolski）, 冰岛女摄影师席瓦拉·拉格纳（Svala Ragnars）以及中国摄影师程新皓的代表作品，意在探讨当代地景摄影实践中的多元方法论，批判性地探索和展现地景摄影与社会学、地理学和文化议题如何发生关联。
其中，沈宸不仅在这次摄影季中担当项目策展，他同时也是三影堂的常驻策展人。他于2014年在美国取得了艺术摄影的MFA学位，之后便来到北京三影堂从事策展工作。在一年多的时间里，他参与策划了由三影堂主办的数个展览，包括“2015年度第七届三影堂摄影奖”，“第二届三影堂实验影像开放展”，“论方法——康迪达·赫弗个展”，“中国摄影：二十世纪以来”等。在这个积累实践经验的过程中，完成了从策展助理到策展人的转变。在这次摄影季期间，我们请他谈了谈关于策展人的工作是如何构成的：
“一般来说，每个展览从前期到后期，都会有非常多的细节需要策展人来处理。一个策展理念的提出，有时是根据既定的艺术家作品来考虑主题，有时则是在一个具体的主题形成之后，根据这个理念来寻找艺术家——在这个过程之中，也要考虑遴选不同的艺术家以在展览中呈现一种多元的面向。
具体到执行过程上，策展人需要负责联系艺术家、确定作品、以及装裱运输等整个流程。在展览的视觉效果呈现方面，则涉及到海报、字体、展签等方方面面的细节，并要根据场馆和作品的气质来考虑如何更好地呈现策展理念，让艺术家和观众达成一个有效的交流。当然，也要考虑如何让艺术家的作品能够达到效益最大化的呈现，让艺术家从展览中受益。在展览结束后，也要妥善处理作品的收藏整理等事宜。
而这一切细节，根据展览性质的不同，或策展人习惯的不同，也会有所不同——有些策展人可能专注于从过去的材料中发现新的话题，进行史料的整理、作品的收藏，有些则更倾向于先锋的姿态，去探讨没有人探讨过的话题。
于身份而言，独立策展人和隶属于机构的策展人在工作方式上也有区别：前者会更倾向于有一套自己的研究脉络和方法，后者则需要更多地考虑机构的立场和态度。
综上所述，面对艺术家的作品，策展人一方面要考虑作品中的信息如何更好地传递，也要基于整体的角度来考虑展览的概念。因此，某种程度上，策展也可视为一种创造的过程——如果说艺术家是以作品中的元素作为参考层，那么策展人就是以艺术家的作品作为参考层。”
——朋友圈里的摄影季——
摄影季在开幕当天聚集了许多前来观展的公众，其中大部分是年轻人，以学生和艺术从业者居多。这个现象正如荣荣所愿：让三影堂和摄影季成为一个传播和交流的平台，将当代摄影艺术普及到厦门的年轻人当中去。在开幕当天，我随机采访了几个特地前来观展的友人——有时比起圈内专业人士的评价，我更好奇“圈外人”如何看待这些作品。
王XX（漫画家，《海豹漫画》作者）:
这是我第一次看这么大规模的摄影展。我并没有特别喜欢的作品，但整个展览启发了我，让我能够以一种不同的眼光来看待照片与照片的关系、以及照片与人的关系。我觉得照片不仅是作为一个平面二维的存在，也是作为三维空间、或者四维空间的一部分碎片，这让我感觉到一种时间和空间的流动，似乎能从二维碎片看到三维空间的投影，进而看到四维空间——我们在所有时间断面之上看到的总和。
由于一个偶然的巧合，王XX这次也受到阿尔勒摄影节主席Sam的即兴邀请，为本次摄影季创作了一张海豹漫画（感谢王xx授权图虫网独家供图）——
Yucco（服装设计师）：
在这样一个大规模的群展里，我不可能花很多时间去认真看每个作品，所以更多情况下只能是走马观花地观展。这种情况下，会引起我注意的就是那些能够在第一眼就吸引到我的作品。印象最深的是一张蓝色的，尺寸最大的作品（编者注：即下图——汤南南作品《雅鲁藏布江的流水》，在开幕当天吸引了很多现场观众作为背景墙自拍）。
△ 观众在汤南南作品《雅鲁藏布江的流水》前拍照 图片来自汤南南的朋友圈。
这的确反映出一个很常见的事实——对于没有太多理论基础和观展耐心的观众而言，能够让他们在一个大规模展览中首先注意到的作品，有时确实取决于作品的尺寸，或说“视觉震撼性”。这在一定程度上说明，普通观众对于大部分展出作品的深度阅读是欠缺兴趣的。因而，一个展览如何在艺术家作品的同时，吸引公众更为深入地关心作品及其背后的理念，同样也是一个需要考虑的问题。
但正如荣荣和李振华所表示的那样：在当今的中国，做点什么总比不做要好。厦门三影堂作为一个长期驻地发展的摄影中心，即将为厦门的摄影氛围和艺术生态带来一定的促进力量，同时也为在地艺术家们提供更多被发掘的机会。在不久的将来，必然也会成为中国当代摄影在南方的一个重要基地。
————展览信息————
集美X阿尔勒：东西方对话 国际摄影季
Jimei X Arles: East West Encounters International Photo Festival
发起人&总监：荣荣、萨姆·斯道兹（Sam Stourdzé）
执行总监：李振华
顾问团：卡提雅·戈西亚·安东(Katya García-Antón)、王璜生、阮义忠、迈克尔·本森(Michael Benson)、顾铮、黄锐、映里
展览时间：2015年11月15日－12月16日
展览地点：厦门园博苑、厦门嘉庚艺术中心、三影堂厦门摄影艺术中心
“2015集美·阿尔勒国际摄影季”由厦门市文联、集美区文联指导，北京三影堂影视文化传播有限公司、厦门市天下集美文广传媒有限责任公司主办，兴业银行股份有限公司厦门分行、厦门银行股份有限公司支持，与先前人气火爆的“2015厦门（集美）草莓音乐节”同是“人文集美·艺动新城”系列活动的重头戏，同时也是2015厦门国际时尚周的重要组成部分。
撰文丨杜扬
本文部分文字及图片由集美×阿尔勒国际摄影季提供
